五音十二律，宫商角徵羽。时光的沉淀中，经典流传的民族乐器会奏出怎样的美妙之音呢？
近日，中央民族乐团第七次登上《国家宝藏》的舞台，复刻了出土于保定曲阳的彩绘散乐浮雕，以一曲民乐合奏《踏歌行》实现了乱世乐伎踏歌而行的愿望，讴歌了千万同胞们对于美好自由的向往。
中国大鼓、拍板、四弦曲颈琵琶、古筝、古箜篌、笙、横笛、筚篥……这些被雕刻在彩绘散乐浮雕上的古老乐器，被中央民族乐团带到了《国家宝藏·展演季》的国宝创演舞台。
大家看到这些与文物几乎一模一样的器乐配置和人物装扮，有没有一种历史场景重现眼前的感觉？
彩绘散乐浮雕于1995年在保定曲阳县王处直墓出土。它采用浮雕形式，以汉白玉石精雕细刻而成，唯美华彩，表现了乐队吹奏表演的热闹场面。
图中人物面朝右方站立。画面上右面最前一人穿男装，头戴幞头，身穿圆领长衫，双手横持一根结有彩带的横杆，似为乐队指挥，其身前有两位躬身屈膝，双手前伸，或做伴舞姿态的矮人。
这件彩绘散乐浮雕既真实再现出了唐末五代时期的乐舞的场面，又展现出我国古代曲阳工匠高超的艺术水准，美轮美奂，堪称国宝。
石雕历程
中国工匠，在人类文明史上创造过许多惊艳世界的奇迹，保定曲阳石雕就是这些奇迹之一。传承千年，曲阳工匠们凭借精湛技艺，雕琢出一片辉耀着东方美学的艺术世界。
汉代满城中山靖王刘胜墓出土的曲阳汉白玉俑。
曲阳石雕在汉代就已崭露头角。当时，西羊平一带即有石工用大理石雕刻碑碣诸物。满城汉墓出土的5件汉白玉男女俑，是迄今发现年代最为久远的曲阳石雕作品。
魏晋时，佛教传入我国，曲阳石雕佛像、狮子，被广泛应用于寺庙、陵墓等建筑，风格形象端庄，刀法雄健。及至唐代，政治、经济、文化空前繁荣，曲阳石雕进入快速发展时期，曲阳成为我国北方汉白玉雕像的发源地及雕造中心，这时的曲阳石雕作品，雕刻技法精湛，人物形象丰满，衣饰清晰，造型美观，达到了很高的艺术水准。
王处直墓出土。
元代，曲阳石雕达到历史上的鼎盛时期，石雕艺人杨琼技艺高超，“每自出新意，天层巧出，人莫触及”，他雕刻的“一狮一鼎”作为贡品被元世祖忽必烈赞为“绝艺”，并“将其编籍宫中，督燕南诸路石匠营造大都”。天安门前的金水桥即为杨琼设计修造，曲阳石雕艺人在元大都兴建中发挥了重要作用。
清末，曲阳石雕艺人刘普治的作品“仙鸽” “干枝梅”在巴拿马太平洋万国博览会上荣获银奖。
北京天安门广场的人民英雄纪念碑，其基座的八组十幅汉白玉浮雕就是由曲阳艺人雕刻的。
新中国成立后，曲阳石雕艺人先后参加了人民英雄纪念碑、人民大会堂等首都十大建筑和毛主席纪念堂的兴建。
曲阳东方雕刻城。
石雕传承
1995年，曲阳被国务院正式命名为“中国雕刻之乡”。2006年，曲阳石雕被国务院确定为首批国家级非物质文化遗产；雕刻大师卢进桥、甄彦苍被授予国家级非物质文化遗产传承人。2008年，曲阳县被国务院命名为“中国民间文化艺术之乡”。
雕刻部落。许玉凤 摄
在曲阳，石匠的手艺都是祖辈相传的。伴随手起锤落，眼瞅着一块块石头幻化出生命的活力——威猛的狮子、腾飞的巨龙、奔腾的骏马、窈窕的淑女，个个栩栩如生。
据介绍，曲阳石雕重神韵的造型中即是不唯形似，去掉繁琐细节，抓住人的精神及结构的主旨使用减法，以求造型在动态结构上达到传神的要求。线条风格上，飞扬流动，发展了阴刻、阳刻、阴刻阳刻结合等多种线刻技法，使表现力获得了充分的发挥。其风格既不失魏代神秘朦胧的粗犷气魄，又承启唐宋自然丰满端庄重优美的造型。
福寿弥勒。
得天独厚的大理石资源，根深叶茂的雕刻文化，两千多年传承不衰的雕刻技艺，数以万计的从业人员队伍，经过改革开放的发展，以石雕为龙头的当代曲阳雕刻业呈现出“百花齐放”的繁荣景象。
曲阳雕刻精品不断
巨作迭出
如今已誉满海内外
未来
它将继续发散着
属于曲阳石雕的独特艺术魅力
